Um Álbum Que Escutei, Mas Que Nunca Tive

Quando criança, vi de relance o anúncio de um disco mostrando trechos das mais famosas músicas e seus intérpretes pra quem conhece e curte reggae. É claro que o maior nome do estilo musical jamaicano ficou de fora desta coletânea montada por uma gravadora brasileira. Mas nunca tinha reparado que nela, foram selecionadas 2 músicas de cada cantor e banda.
Uma vizinha na época tinha um exemplar, mas não sabia se era em disco ou fita. Achoo que era a 2ª opção se minha memória não me traiu. Talvez nunca saberei a resposta, mas... quem sabe?!
Redescobri ela por acaso no YouTube, graças aos canais RB e Baú Musical (aquele do vinil girando! Hehe!).
Eis a lista destes clássicos, como se fosse em vinil ou fita K-7:
Lado A
1.Reggae Night- Jimmy Cliff
2.I Don't Wanna Dance- Eddy Grant
3.Israelites- Desmond Dekker
4.I Can See Clearly Now- Johnny Nash
5.Never My Love (cover do The Association) - Sugar Minott 
6.Now That We Found Love- Third World
7.Don't Look Back- Peter Tosh (com Mick Jagger)

Lado B
1.Johnny B. Goode- Peter Tosh
2.Vietnam- Jimmy Cliff
3.Electric Avenue- Eddy Grant
4.Stir It Up (cover do Bob Marley)- Johnny Nash 
5.You Can Get It If You Really Want- Desmond Dekker
6.It's The Same Old Song  (cover do Four Tops)- Third World
7.Walk On By (cover de Dionne Warwick)- Sugar Minott

Gravadora(s): Prisão de Ven... (hahaha! Desculpem!!)... digo, Som Livre (1990)

Curiosidades: Já falei sobre Eddy Grant no 1º vídeo daquela minha tentativa de "MTV caseira" chamada Rota Sonora TV e pausada por tempo indeterminado.
A 2ª música desta seleção também foi incluída bem antes, no 1º volume da coleção Video Hits.
Também já falei sobre Jimmy Cliff, além de uma coletânea dele bem aqui. A faixa 4 do Lado A e a 5 do Lado B foram regravadas por ele.
A 3ª do Lado A, meio que redescobri numa dessas mega coletâneas setentistas e eu achava que fosse uma mulher cantando.
Não me lembrava do grupo Third World, mas até que gostei.
A última música (outra regravação, lógico!) foi a que mais me marcou e fiquei sem achá-la ou sem nem mesmo saber quem cantava... por muito tempo.

Mas... por falar na tal propaganda, também achei ela por acaso. Confiram ou relembrem (apesar da baixa qualidade):

Pensaram Que Me Esqueci do Rei do Rock?

Elvis Aaron Presley, americano nascido em Tupelo (Mississipi), começou sua carreira em 1954.

Foi um dos artistas pioneiros do rock n' roll e que popularizaram o rockabilly, estilo musical mesclando rhythm and blues (R&B) com country. 

Arriscou-se também como ator de 1956 a 1969.

Quando ainda era soldado e servindo na Alemanha, Elvis conheceu Priscilla Beaulieu em 1959 e casou-se com ela em 1967. Tiveram uma filha, Lisa Marie. Divorciaram-se em 1973.

Me lembro bastante da Priscilla Presley como atriz, fazendo a esposa do policial Frank Drebin (Leslie Nielsen) nos 3 Corra Que a Polícia Vem Aí.

Acho que nem preciso mencionar as músicas dele, né? São tantas... Quem gosta, sabe que ele nunca foi um artista de um só sucesso.

Ele morou na famosa mansão Graceland, construída num terreno que antes era uma fazenda, de 1957 até o fim de sua vida... que foi quando faleceu em 16 de agosto de 1977, vítima de ataque cardíaco.
Depois, Graceland acabou virando uma espécie de museu em sua homenagem.

Muitos acreditam que ele não se foi.
Em 1991, por exemplo, ouvi numa rádio AM sobre uma teoria de que ele forjou sua morte pra se unir a agentes especiais e desbaratar uma quadrilha.
E surgiriam muitos sósias com o passar dos anos, daqueles que animam festas, casamentos,  bares, clubes e eventos.

Discografia: Elvis (1956), Loving You (1957), Elvis Christmas Album (1957), Elvis is Back (1960), G.I. Blues (1960), Something For Everybody (1961), Blue Hawaii (1961), Rustabout (1964), Pot Luck (1962), No Paraíso do Havaí (1966), From Elvis in Memphis (1969), Promisse Land (1975) e From Elvis Presley Boulevard, Memphis, Tennessee (1976) 

Filmografia: Me Ame Com Ternura (1956), A Mulher Que Eu Amo/Estranhos na Cidade  (1957), Jailhouse Rock (1957), Balada Sangrenta (1958), Saudades de Um Pracinha (1960), Flaming Star (1960), Wild in The Country (1961), Feitiço Havaiano (1961), Follow That Dream (1962), Kid Galahad (1962), Garotas! Garotas! Mais Garotas! (1962), It Happened in World's Fair (1963), O Seresteiro de Acapulco (1963), Kissin' Cousins (1964), Viva Las Vegas (1964), Parque das Ilusões/Carrossel de Emoções (1964), Girl Happy (1965), Tickle Me (1965), Harum Scarum (1965), Feriado no Harém/Ritmos e Confusões (1966), No Paraíso do Havaí (1966), Spinout (1966), Easy Come, Easy Go (1967), Double Trouble (1967), Clambake (1967), Stay Away, Joe (1968), Speedway (1968), Viva Um Pouquinho, Ame Um Pouquinho (1968), Charro! (1969), The Trouble With Girls (1969) e Chance of Habit (1969)

Agora, algumas curiosidades...
Kurt Russell fez uma ponta (quando criança) em It Happened in World's Fair, estrelou o telefilme Elvis (dirigido por John Carpenter) que o SBT exibiu em forma de minissérie em 1991 e interpretou um ladrão fantasiado de Elvis em 3000 Milhas Para o Inferno (2001).

Algumas de suas músicas foram incluídas na trilha do filme Lilo & Stitch (2002), como Hound Dog, que também toca no início de Indiana Jones e o Templo da Caveira de Cristal (2008)... e o cantor é até mencionado.
É claro que existem vários filmes onde Elvis foi interpretado por diversos atores ou que têm suas músicas. Procurem por aí!

Quando criança, ganhei de um tio este disco, que ficou na casa do meu pai. Contém covers em formato de medleys das canções de artistas, como o próprio Elvis e foi produzido por uma dupla que criava trilhas pra desenhos animados dos anos 1980: Shuki Levi e Haim Saban (o "criador" dos Power Rangers).

Fontes: Wikipédia (Brasil e EUA), Whiplash.net, MercadoLivre.com.br e Rock em Vídeo

Tartarugas e Monges

The Turtles é uma banda formada por colegas universitários de Los Angeles (Califórnia- EUA), com o nome de The Crossfires e em 1965. Chegou a utilizar a grafia The Tyrtles, mas não por muito tempo e regravaram uma música de Bob Dylan (It Ain't Me Babe). 
Ficou bastante notória com Happy Together, música incluída nas trilhas de Os Simpsons- O Filme (2007) e As Tartarugas Ninja (2014). Outras musicas de destaque são Surfer Dan, que faz parte da trilha da novela Beto Rockefeller (1968)... Elenore e a regravação de Edge of Destruction (de Barry McGuire).
Encerrou suas atividades em 1970 e depois, alguns dos integrantes uniram-se ao grupo The Mothers of Invention.
Mas durante e depois da existência do Turtles, seus fundadores (Howard Kaylan e Mark Volman) formaram o Flo & Eddie, que chegou a colaborar pra diversos filmes como... Down and Dirty Duck (considerado um Fritz The Cat mais alternativo, de 1974) e Top Secret!- Super Confidencial (1984).
Só retornou em 2010.

Integrantes: Howard Kaylan (vocal) e Mark Volman (instrumentos de sopro)

Ex-integrantes: Al Nichol (guitarra), Jim Tucker (guitarra), Chuck Portz (baixo), Don Murray (bateria), Joel Larson (bateria), John Barbata (bateria), Chip Douglas (baixo), Jim Pons (baixo) e John Seiter (bateria)

Discografia: I Ain't Me Babe (1965), You Baby (1966), Happy Together (1967), The Turtles Present The Battle of  The Bands (1968), Turtle Soup (1969), Wooden Head (1970), Chalon Road (1986) e Shell Shock (1986)

The Monkees, assim como The Turtles, formou-se no mesmo ano e na mesma cidade.
Chegaram a ter seu próprio seriado que foi ao ar de 1966 a 68 e um filme, Os Monkees Estão Soltos (Head, 1968).
Ficou famoso por ser comparado tanto aos Beatles quanto aos Rolling Stones.
Além da música-tema de sua série, (Theme From) The Monkees, há Last Train to Clarksville, A Litlle Bit Me, A Little Bit You e I'm A Believer, sendo esta última utilizada na trilha do filme Austin Powers- O Agente Bond Cama (1999) e regravada pelo Smash Mouth pra trilha de Shrek (2001).
Chegou a se encontrar com os Beatles durante uma festa que aconteceu quando foram visitar a Inglaterra.
A banda chegou a parar em 1971, reunir-se entre 1986 e 89, depois entre 1996 e 97, 2001 a 2002 e voltou a partir de 2011.
O vocalista Micky Dolenz dublou o herói Arthur na 1ª temporada do desenho The Tick.

Integrantes: Micky Dolenz (vocal, bateria, sintetizador moog e guitarra)  e Pete Tork (teclados, vocais e guitarra)

Ex-integrantes: David "Davy" Jones (falecido em 2012- vocal, tamborim, maracas, bateria, baixo e guitarra) e Michael Nesmith  (teclados, vocais e guitarra)

Discografia: The Monkees (1966), More of The Monkees (1967), Headquarters (1967), Pisces, Aquarius, Capricorn & Jones Ltd. (1967), The Birds, The Bees & The Monkees (1968), Head (1968), Instant Replay (1969), Changes (1970), Pool It! (1987), Justus (1996) e Good Times! (2016)

Fontes: Wikipédia (Brasil e EUA)

Gêmeos Escoceses

Por sugestão do amigo Ilan Himelfarb, vim falar sobre esta dupla.

Os irmãos Charlie (vocal e guitarra acústica)  e Craig Reid (vocal) formaram o The Proclaimers na cidade de Auchtermuchty (Fife- Escócia), em 1983.
Como tive contato com o som bacana deles? Foi com o clipe de I'm Gonna Be (500 Miles) que passou no A Música da Guaíba (extinta TV2 Guaíba), em 1994 e antes de ir com meus pais ao casamento de um primo. Música esta que também tocou num episódio do desenho Family Guy.
Outra canção de sucesso é I'm On My Way, que faz parte da trilha do filme Shrek.
Seguem firmes até hoje.

Discografia: This is The Story (1987), Sunshine On Leith (1988), Hit the Highway (1994), Persevere (2001), Born Innocent (2003), Restless Soul (2005), Life With You (2007), Notes & Rhymes (2009), Like Comedy (2012) e Let's Hear It For the Dogs (2015)

Fontes: http://www.proclaimers.co.uk, Wikipédia (Brasil e EUA)

Especial de Aniversário: Os Incríveis Homens-Lixo Zumbis

Esta era pra ser o 1º artigo de 2017, mas como outros passaram na frente... resolvi que este seria o comemorativo de 6 anos deste blog.

Os Incríveis (acima) era uma banda da capital paulista, que surgiu em 1961 com o nome de The Clevers e que tocava muito twist.
Suas músicas mais conhecidas: a instrumental O Milionário, que já foi cortina da rádio AM Eldorado... Era Um Garoto Que Como Eu Amava os Beatles e os Rolling Stones, adaptação de C'era Un Ragazzo Che Come Me Amava i Beatles e i Rolling Stones (do cantor italiano Gianni Morandi) que foi regravada pelo Engenheiros do Hawaii e O Giramundo (Giramondo), cover do cantor também italiano Nicola Di Bari, que também foi regravada pelo Engenheiros com o título de O Vagabundo.
A banda terminou em 1973, gerando o surgimento dos grupos Casa das Máquinas e Som Nosso de Cada Dia.
Chegou a reunir-se entre 2001 e 2005.

Integrantes: Domingos "Mingo" Orlando (falecido- voz e guitarra), Waldemar "Risonho" Mozema, (guitarra), Antônio "Manito" Rosas Seixas (falecido- teclados, vocal e saxofone), Luiz Franco "Netinho" Thomaz (bateria), Demerval "Neno"Teixeira Rodrigues (baixo) e Lívio "Nenê" Benvenuti Júnior (falecido- baixo)

Discografia: O Milionário (1965), Os Incríveis (1966), Neste Mundo Louco (1967), Para os Jovens Que Amam os Beatles, Rolling Stones... e Os Incriveis (1968), Internacionais (1968), Os Incríveis (1969), Os Incríveis (1970), Os Incríveis (1971), Isso é a Felicidade (1975), Os Sucessos da Parada (1979) e Os Incríveis (1981)

The Trashmen foi criado em Minneapolis (Minnesota- EUA) e em 1962.
Seu maior hit, Surfin' Bird, é uma combinação de 2 músicas do The Rivingstones: Papa Oom Mow Mow e The Bird's The Word e por isso, tiveram que pagar pelos direitos das letras e melodias. Já ouvi no filme Nascido para Matar (1987) e num episódio de Family Guy, além da mesma já ter sido regravada pelo Ramones, entre outros.
Chegou a parar em 1967, voltou em 1982 e por fim, em 2016.

Integrantes: Tony Andreason (guitarra e vocal)), Dal Winslow (guitarra e vocal), Bob Reed (baixo guitarra) e Robin Reed (filho de Bob- bateria) 

Ex-integrantes: Steve Wahrer (falecido- bateria e vocal) e Mark Andreason (irmão de Tony- bateria)

Discografia: Surfin' Bird (1963)

The Zombies surgiu em St. Albans (Hertfordshire- Inglaterra), em 1962.
Ficou notório pelas músicas She's Not There (regravada por Santana), Summertime, cover de Geroge Gershwim que já foi regravada por Janis Joplin e outros... I Got My Mojo Working e Time of The Season, esta última que foi incluída em trilhas dos filmes Tempo de Despertar (1990) e Bruna Surfistinha (2011), além de um episódio d'Os Simpsons.
Um de seus integrantes, Jim Rodford, já tocou com The Swinging Blue Jeans, Argent, The Kinks e The Animals.
Chegou a separar-se em 1967, voltou entre 1990 e 91, retornou em 1997 e reuniu-se em 2004.

Integrantes: Rod Argent (vocal, órgão e baking vocals), Colin Blunstone (vocal), Jim Rodford (baixo e backing vocals), Steve Rodford (bateria) e Tom Toomey (guitarra e backing vocals)

Ex-integrantes: Keith Airey (guitarra e backing vocals), Paul Arnold (baixo e backing vocals), Paul Atkinson (guitarra), Hugh Grundy (bateria), Sebastian Santa Maria (órgão) e Chris White (baixo e backing vocals)

Discografia: Begin Here (que só saiu no Reino Unido, 1965), The Zombies (1965), Odessey and Oracle (1968), New World (1991), As Far As I Can See... (2004), Breathe Out, Breathe In (2011) e Still Got the Hunger (2015)

Fontes: Wikipédia (Brasil e EUA) e  professortadeupatricio.blogspot.com.br

Meia Volta, Volver- Uma História a Ver com Fitas K-7

Vim contar sobre um fato nostálgico.

Perto do Natal de 1994, na época em que ainda não existia o camelódromo (ou centro popular de compras) de Alvorada, os camelôs ficavam lado a lado na beira da Praça João Goulart, na esquina perto de uma agência dos Correios, junto com uma banca de jornais e revistas usadas e de frente pra Avenida Presidente Getúlio Vargas.
Aqueles que ainda recebiam mesada (como eu) ou não iam comprar fitas K-7 originais em lojas, porque deviam ser caras, tinham que adquirir uma de algum ambulante por um preço beeem barato. Ainda mais no início do Plano Real, quando um gibi custava, em média, R$ 1,50... equivalente a 3 passagens de ônibus.
Juntando uma verba, consegui uma fita com uma coletânea bem bacana que era anunciada na TV e que eu tanto queria: Mid-Back.
Além dela, consegui na mesma época, esta aqui:

Foto ilustrativa, já que não encontrei uma do K-7.

...que era pra ser uma surpresa. Como assim?
Meu pai, que é fã do cantor, viu o que comprei e estranhou. Acabei entregando antes, o que era pra ser um presente natalino. Mas ele gostou, mesmo assim.

As faixas:

Programa (Lado) Um

1.Gonna Make Sweat- C+C Music Factory

2.I'm Gonna Get You- Bizzarre Inc.

3.All Together Now- The Farm

4.This Beat is Hot- B.G. The Prince of Rap 

5.Bad Boy- Miami Sound Machine

6.Pianonegro- Pianonegro

 Programa (Lado) Dois

1.Your Love- The Outfield

2.Girl You Know It's True- Milli Vanilli

3.Talking in Your Sleep- The Romantics

4.Mr. Loverman- Shabba Ranks

5.Come Home With Me Baby- Dead Or Alive
6.I Like Chopin (versão de 94)- Gazebo

Gravadora(s): Som Livre (1994)

Tenho minha fita, junto com outras, até hoje.

Mês Especial do Rock 33- Creedence, The Who e Pink Floyd... Com Atraso. Agora, Já Era!!

Não vou relatar o que causou tal atraso. Nada de choradeira por aqui! Certo? Só sei que um amigo meu (que adora demais o 3º grupo deste artigo) vai gostar.
Vamos nós!

Diretamente de El Cerrito (Califórnia- EUA), Creedence Clearwater Revival surgiu em 1959 sob os nomes de The Blue Velvets e The Golliwogs. Só mudou de nome pra Creedence em 1967.
Até 1972 (quando terminou), conquistou sucesso com músicas do porte de Have You Ever Seen the Rain?, Proud Mary (regravada por Tina Tuner), Born On the Bayou, Fortunate Son, Molina, Suzie Q, Long As I Can See the Light, Hey Tonight, Who'll Stop the Rain, Bad Moon Rising, I Heared Through the Grapevine.
Com o término da banda, o vocalista John Fogerty seguiu carreira solo. Seu irmão Tom faleceu em 1990.
Em 1993, Creedence foi incluído no Rock and Roll Hall of Fame.
Os demais integrantes reuniram-se pra formar o Creedence Clearwater Revisited em 1995 e passaram a excursionar com diversos músicos, tocando seus antigos hits.

Integrantes: John Fogerty (vocal e guitarra), Tom Fogerty (irmão falecido de John- guitarra rítmica), Stu Cook (baixo) e Doug Clifford (bateria)

Discografia: Creedence Clearwater Revival (1968), Bayou Country (1969), Green River (1969), Willy and the Poor Boys (1969), Cosmo Factory (1970), Pendulum (1970) e Mardi Gras (1972)

Curiosidades: A 1ª vez que escutei Bad Moon Rising foi num filme que passava na extinta TV2 Guaíba, sobre um veterano da Guerra do Vietnã que volta transtornado e tentando se acertar com seu filho. Não me lembro do título nacional. Só achei pelo nome original (Distant Thunder, 1988). Me lembrava que tem o Ralph Macchio (que fez o filho do ex-soldado), um ano antes de interpretar (pela "última vez") o famigerado (e choramingão) Daniel LaRusso em Karatê Kid III.
Mais tarde, escutei a mesma música em Blade- O Caçador de Vampiros (1998) e pode-se ler trechos dela numa parte do livro O Iluminado (de Stephen King).
Fortunate Son foi incluída na trilha de Duro de Matar 4.0 (2007).

The Who é um grupo britânico que surgiu em Londres e em 1967. Já foi também conhecido pelos nomes de The Detours e The High Numbers.
My Generation, Won't Get Fooled Again, I Can See for Miles, Who Are You, Pinball Wizard (regravada por Elton John), Baba O'Reily, Behind Blue Eyes (regravada pelo Limp Bizkit), Magic Bus, etc.
Além de suas músicas altamente sonoras, a banda ficou famosa pela destruição dos próprios instrumentos. Imagina as despesas...
O vocalista Roger Daltrey também iniciou sua carreira solo em 1973 e a de ator em 1975, com o filme Tommy (homônimo do 4º disco da banda). Acredito que seu maior hit seja Without Your Love, do álbum McVicar (1980) e que escutei muito na Antena 1.
Ele também participou de séries como Crossbow (que passou na extinta Rede Manchete), Contos da Cripta, Highlander, Sliders, Lois & Clark...
E dentre os filmes ele participou, tem um pra TV baseado na Vampirella (1996).

Seu baterista original (e principal responsável por estragos após cada show), Keith Moon, faleceu em 1975 por overdose de medicamentos.
The Who seguiu até parar em 1982. Reuniu-se em 1989 e retornou de vez, em 1996.

Integrantes: Roger Daltrey (vocal, guitarra, harmônica e percussão) e Pete Towshend (vocal, guitarra e teclados)

Ex-integrantes: John Entwistle (vocais, baixo guitarra, trompas e teclados), Doug Sandon (bateria), Keith Moon (falecido- vocais e bateria) e Kenney Jones (bateria)

Discografia: My Generation (1965), A Quick One (1966), The Who Sell Out (1967), Tommy (1969), Who's Next (1971), Quadrophenia (1973), The Who by Numbers (1975), Who Are You (1978), Face Dances (1981), It's Hard (1982) e Endless Wire (2006)

Curiosidades: Magic Bus consta na trilha do filme Bater ou Correr em Londres (2003).
Who Are You virou música-tema do seriado CSI (2000-2015).
Won't Get Fooled Again é música-tema de CSI: Miami (2002-2012).
Baba O'Reily foi utilizada no trailer de Vida de Inseto (1999), num anúncio da rádio Unisinos FM e virou música-tema de CSI: Nova York (2004-2013).
A versão regravada de Behind Blue Eyes faz parte da trilha do suspense Na Companhia do Medo (2003).

Pink Floyd surgiu no Reino Unido, em 1965. Mas 1 ano antes de ter este nome que o levou à fama, inspirado nos músicos de blues Pink Anderson e Floyd Council, tinha outras denominações.
Com seu som progressivo e psicodélico, marcou e conquistou muita gente.
Tem inúmeros hits: Another Brick in The Wall (Partes I, II e III), Confortably Numb, Arnold Layne, Mother, Wish You Were Here, Time, Not Now John, Take It Back...
Um de seus principais integrantes, Syd Barrett, foi afastado em 1968 por consequência do consumo de drogas e pelo stress que piorou a saúde mental do mesmo. Ele, que foi substituído (naquela época) por David Gilmour, partiu em 2006.
Outro membro, Richard Wright, faleceu em 2008.
A banda se separou em 1995, reuniu-se de forma não-oficial em 2005, voltou a tocar em 2012 e terminou em 2014.

Integrantes: Roger Waters (co-vocalista, guitarra baixo, guitarra rítmica e sintetizadores), David Gilmour (co-vocalista, guitarra, guitarra rítmica, guitarra baixo, sintetizadores e teclados), Richard Wright (falecido- co-vocalista, sintetizadores, guitarra rítmica, piano e teclados) e Nick Mason (bateria, percussão, teclados e piano)

Ex-integrante: Syd Barrett (falecido- vocal, guitarra e guitarra rítmica)

Discografia: The Piper At the Gates of Dawn (1967), A Saucerful of Secrets (1968), More (1969), Ummagumma (1969), Atom Heart Mother (1970), Meddie (1971), Obscured by Clouds (1972), The Dark Side of The Moon (1973), Wish You Were Here (1975), Animals (1977), The Wall (1979), The Final Cut (1983), A Momentary Lapse of Reason (1987), The Division Bell (1994) e The Endless River (2014)

Curiosidades: Como mencionei anteriormente, o mangá/anime Soul Eater apresentou um personagem chamado Sid Barrett. Mas não havia contado que, segundo o texto da 1ª edição brasileira do mangá, o autor Atsushi Okubo (que curte rock) se inspirou no finado ex-Pink Floyd pra criar e batizar um professor zumbi.
O disco The Wall inspirou um filme lançado em 1982, dirigido por Alan Parker, que misturou desenho animado, crítica política, terror e psicodelismo.
Existe há anos, uma lenda que já escutei e li a respeito, sobre uma sincronia entre o álbum Dark Side of The Moon e o filme O Mágico de Oz (1939).
Do mesmo disco, os acordes da música Time (aqueles batimentos do início) foram incluídos na edição americana de O Dragão Chinês (The Big Boss, 1971), o filme que deixou Bruce Lee internacionalmente famoso, que já assisti na Tela Quente... e também já escutei numa velha propaganda do Porto Alegre Clínicas, que passava na TV Pampa.
E já falei sobre o penúltimo álbum da banda, aqui.

Fontes: Wikipédia (Brasil e EUA), Soul Eater 01 (Editora JBC, 2012)

Michael

A intenção não é detalhar tanto a vida de Michael Jackson. Apenas contar o básico e tentar e lembrar como foi meu contato com suas músicas e as de sua época de criança.

Pra começar, ele nasceu em Gary (Indiana-EUA) no dia 29 de agosto de 1958, batizado como Michael Joseph Jackson.
Seu pai Joseph juntou seus irmãos Jackie, Tito e Jermaine e Marlon, mais dois vizinhos pra formarem o grupo The Jacksons Brothers (em 1964).

Após fazerem apresentações menores, mudaram o nome pra Jackson Five, com Michael sendo o vocalista e dançarino. É considerado um dos primeiros grupos americanos formados por negros.

Começaram a lançar discos pela Motown Records. Diana Ross (então vocalista do The Supremes) virou amiga/confidente de Michael.

Entre seus hits, tem I'll Be There, ABC, I Want You Back (que tocou no filme Guardiões da Galáxia), etc.

Surgiu um desenho animado em 1971, The Jackson 5ive. Fui pesquisar mais e vi que foi pela Rankin/Bass, a mesma produtora do filme A Festa do Monstro Maluco, que mais tarde lançaria Thundercats e Silverhawks. Durou 2 temporadas com apenas 23 episódios.
Me lembro de já ter assistido em 1991 pela Rede Manchete, quando foi incluído na programação junto com uma porção de desenhos da Hanna-Barbera.

Em 1976, o grupo muda de nome pra The Jacksons. Mas em seguida, já vou falar a respeito desta fase.

Integrantes: Jermaine Jackson (vocalista e guitarra-baixo), Tito Jackson (vocais e guitarra), Jackie Jackson (vocais) e Marlon Jackson (vocais)

Ex-integrantes: Michael Jackson (vocalista) e Randy Jackson (vocais e teclados).

Discografia do Jackson Five: Diana Ross Presents The Jackson 5 (1969), ABC (1970), Third Album (1970), Jackson 5 Christmas Album (1970), Maybe Tomorrow (1971), Lookin' Through the Windows (1972), Skywriter (1973), Get It Together (1973), Dancing Machine (1974) e Moving Violation (1975).

Os irmãos Jackson, como já disse, mudaram o nome de sua banda após assinarem contrato com a Epic, da gravadora CBS. Entre seus maiores sucessos, destacam-se Shake Your Body (Down to The Round), Can You Feel It e Enjoy Yourself.
Entre 1976 e 77, estrelaram uma série de TV, que nada mais era um show de variedades com músicas com duração de 12 episódios.
Mesmo tendo dissolvido o grupo em 1984, os Jacksons chegaram a se reunir e a fazer turnês com ou sem Michael.
Em 1992, saiu uma minissérie de 2 episódios contando sua trajetória. The Jacksons: An American Dream foi exibida 1 ano depois de forma mais parcelada e tarde da noite pela Globo, chamada de Os Jacksons.
Por fim, em 2009 teve um reality show com 6 episódios: The Jackson- A Family Dynasty, que não contou com a participação de Michael (que já tinha falecido) e de seu irmão Randy.

Integrantes dos Jacksons: os mesmos do Jackson 5.

Discografia dos Jacksons: The Jacksons (1976), Goin' Places (1977), Destiny (1978), Triumph (1980), Victory (1984) e 2300 Jackson Street (1989)

Ainda quando era vocalista do Jackson 5, Michael iniciou sua carreira solo no início dos anos 1970, que nem seu irmão Jermaine.

Em 1978, participou do musical The Wiz (O Mágico Inesquecível), adaptação de O Mágico de Oz em que Diana Ross interpretou Dorothy e ele fez o papel do Espantalho.

Do final da década de 1970 e início dos 80, o cantor foi ficando notório por seu estilo próprio de coreografia e canto.
Um de seus primeiros êxitos comerciais foi Thriller, do disco homônimo (1982), com um clipe dirigido por John Landis, que havia feito Um Lobisomem Americano e Londres. Nessa mesma época, fez dueto com Paul McCartney nas músicas Say Say Say e The Girl is Mine.

Participou em 1984 do disco e clipe da famosa e solidária We Are the World (USA For Africa) e no mesmo ano participou da música Somebody's Watching Me, de Rockwell.
Eu nem sabia que 2 anos depois, estrelou um filme futurista dirigido por Francis Ford Coppola e produzido por George Lucas: Captain EO, somente exibido nos parques da Disney.

Também passei muito tempo sem saber que ele comprou os direitos das músicas dos Beatles!
Era mais fácil lembrar de Moonwalker (1988), que o SBT exibiu primeiro totalmente legendado e bem depois, dublado mas com legendadas pras músicas. Filme este que chegou a ter videogame.

Mesmo proclamado o Rei do Pop, aparente rival de Prince, tendo inúmeras canções que não saem da cabeça e incluídas em diversos filme, com o passar dos anos sua fisionomia foi bastante modificada por diversas plásticas e chegou ser acusado de aliciar crianças.

Casou em 1994 com Lisa Marie-Presley (filha de Elvis) e se divorciou 2 anos depois.

Michael fez uma ponta em Homens de Preto II (2002). 

Um ano depois, saiu um telefilme chamado Living with Michael Jackson, resultado de inúmeras entrevistas. A Band chegou a passar. Pelos trechos que vi, o narrador chamava de "bizarro" as extravagâncias, operações plásticas e suspeitas que poderiam ter ocorrido no rancho Neverland, a morada do cantor. 

Ofendido por tal documentário, Michael gravou uma entrevista como resposta... Take Two: The Footage Were You Never Meant to See.

Ele faleceu (deixando 3 filhos) dia 25 de junho de 2009, antes do lançamento do filme (misto de documentário e show) Michael Jackson's This Is It.

Discografia solo: Got to Be There (1972), Ben (1972), Music & Me (1973), Forever, Michael (1975), Off the Wall (1979), Thriller (1982), Bad (1987), Dangerous (1991), Invincible (2001), Michael (póstumo, 2010) e XCape (póstumo, 2014)

Mas afinal, como foi que descobri suas músicas e as dos Jacksons?
Através de rádios AM e FM. E também escutava um vinil compacto (um disquinho) lançado no Brasil pela Epic, com 2 faixas em cada lado, todas vindas do álbum Thriller.

Este exemplar não é meu. Achei a foto no Google Imagens.

Também escrevi algo sobre ele, no meu outro blog, há mais tempo:

http://visaoandf.blogspot.com.br/2009/06/descanse-em-paz-michael.html

Fontes: Wikipédia (Brasil e EUA)

Righeira e Talk Talk

Eu pretendia falar sobre uma só banda "one hit" após ler há poucos dias, um artigo interessante do site Music Non Stop. Mas lembrei de outra e pensei em intitular este artigo como Italianos Que Cantam em Espanhol e Os Faladores.
Não... Deixa assim!

Começando com uma dupla de Turim (Itália), que se juntou em 1981 e que ficou notória (2 anos depois) na Europa com Vamos a La Playa. Esta música, apesar de descontraída e dançante, critica testes nucleares debaixo d'água e a poluição das praias. É (ou era) bastante tocada em rádios da Espanha. Também conheço uma adaptação brasileira dela que escutei na antiga Capital AM, mas não me lembro quem cantou e é difícil de se achar informações.
Em 1983, lançaram No Tengo Dinero, que retrata bem o sentimento de quem gostaria de ir a certos lugares, mas não tem verba. Oh, dor... Esta só conheci bem depois de adulto, assim como seu recém mencionado single de lançamento.
Terminou em 1992 e só se reuniu em 1999.

Integrantes: Stefano "Michael" Rota (vocal) e Stefano "Johnson" Righi (vocal)

Discografia: Righeira (1983), Bambini Forever (1985), Uno, Zero, Centomila (1992) e Mondovisione (2002)

Talk Talk era uma banda britânica que também se formou em 1981 e chegou a ser comparada ao Duran Duran. Por que "era"? Já vou explicar.
Seu maior sucesso (aparentemente) foi It's My Life (1984) de seu disco homônimo e que chegou a ser regravado pelo No Doubt. Podem procurar e conferir o clipe desta música e a de Life's What You Make It (1986) pra ver se não parecem saídos do National Geographic ou de qualquer outro documentário sobre a natureza.
Outra música que fiquei sabendo naquele artigo que mencionei lá em cima é Happiness is Easy, do mesmo ano e álbum que Life's What You Make It. Esta última tem acordes que se assemelham a canções do desenho do Charlie Brown (e Snoopy).
Talk Talk terminou em 1992, mas ao contrário do Righeira, não voltou a tocar.

Integrantes: Mike Hollis (vocal), Lee Harris (baixo) e Paul Webb (baixo e bateria)

Ex-integrantes: Simon Brenner (teclados) e Tim Friese-Greene (produtor)

Discografia: The Party's Over (1982), It's My Life (1984), The Color of Spring (1986), Spirit of Eden (1988) e Laughing Stock (1991)

Fontes: Wikipedia (Brasil, EUA e Itália)

Combo: Spandau Ballet e Ray Parker Jr.

Criada em Londres (Inglaterra) com o nome de The Makers, a banda mudou seu nome pra Spandau Ballet após uma visita a Berlim. Iniciou sua carreira em 1979.
É bastante notória por 2 músicas: uma delas, True (1983), esteve na coletânea nacional Big Hits, na trilha da novela Guerra dos Sexos, na trilha do filme As Panteras (2000), além de ter sido sampleada pra Set a Drift Memory Bliss (do PM Dawn) e foi regravada por Undercover e Fergie (com Will.i.Am). A outra, Only When You Leave (1984), escutei bastante na Antena 1.
Outra que foi um de seus primeiros singles, mas que só conheci beeem mais tarde, foi To Cut a Short Long Story (de 1980).
O grupo terminou em 1990, mas voltou em 2009.

Durante o período em que a banda esteve desativada, dois de seus membros (os irmãos Martin e Gary Camp) atuaram em cinema e TV. Ambos estrelaram o filme The Krays (1990). Martin participou da novela britânica EastEnders e outros programas de TV, tendo inclusive, criado seu 1º telefilme: Martin Kemp's Stalker.
Gary participou do filme O Guarda-Costas (1990) e escreveu musicais.

Integrantes: Tony Hadley (vocal, teclados e sintetizadores), Gary Kemp (vocal, piano, backing vocals, teclados e sintetizadores), Martin Kemp (baixo, guitarra e backing vocals), Steve Norman (saxofone, guitarra, bongôs, percussão, congas e backing vocals) e John Keeble (bateria e backing vocals)

Ex-integrantes: Michael Ellison (baixo) e Richard Miller (baixo)

Discografia:  Journeys to Glory (1981), Diamond (1982), True (1983), Parade (1984), Through the Barricades (1986), Heart Like a Sky (1989), Once More (2009) e The Story (2014)

O cantor/compositor/guitrrista/produtor Ray Erskine Parker Junior nasceu em Detroit (Michigan-EUA) e começou sua carreira em 1971.
Era integrante da banda Raydio, que surgiu em 1978 e terminou em 1981, ano este em que lançaram a música A Woman Needs Love (Just Like You Do).
Ele é bastante lembrado por seu grande mega hit: a canção-tema dos filmes e do desenhos d'Os Caça-Fantasmas, que foi lançada em 1984. E um fato que eu não sabia... a música citada foi acusada de ser um plágio de I Want a New Drug, do Huey Lewis and The News.
O cantor também participou de seriados e filmes, inclusive estrelando um de ação chamado Enemy Territory (1987).
Em 2014, ele ganhou uma estrela na Calçada da Fama (em Holywood) por suas contribuições musicais.

Discografia: A Woman Needs Love (1981), The Other Woman (1982), Woman Out of Control (1983), Sex and The Single Man (1985), After Dark (1987), I Love You Like You Are (1991) e I'm Free (2006)

As sugestões pra esta postagem foram do amigo/desenhista/leitor Eduardo "Zé Gatão" Schloesser .

Fontes: Wikipédia (Brasil e EUA)

MTV Brasil 1990+2013- Parte 2 (It's Cool! Yeah, Yeah! He-He-He!!!)

Prosseguindo com meu relato sobre extinta MTV UHF, após taaaaanto teeeeeempo...

Creio que soube da existência dessa tal "Emetevê" lá por... 1992, 93, 94... em paródias no programa dos Trapalhões (MTrapaTevê), no seriado Família Dinossauros (DTV), uma citação no filme Gremlins 2 e na revista Veja.
O que mais lembro, são dos anúncios do bizarro desenho Liquid Television (nunca vi) em contracapas de gibis da Abril. A MTV Brasil era transmitida pelo canal 24 (sem trocadilhos!) UHF e não parecia ser simples de captar. A menos pra quem a tivesse em TV a cabo ou morasse onde ela não fosse tomada por chuviscos.
Um desenho da emissora, em especial, me chamou atenção pelo estilo avacalhado e jeitão escroto de ser: a principal criação do cartunista/roteirista/diretor Mike Judge... Beavis & Butt-Head!

Além de serem retardados, burros, desbocados, vagabundos, babacas... ficaram famosos por suas risadas repetitivas: Uh-huh-huh-huh! Uh-huh-huh-huh! Heh-heh! Heh-heh!

Na época, nunca conseguia assistir ao um episódio qualquer. Às vezes, a dupla também aparecia em propagandas de quadrinhos e em revistas como a Herói (Gold), um dos informativos da época que foi até criticado e taxado de lixo (assim como o desenho) numa reportagem.
Não sou moralista. Fiquei curioso em ver e (quem sabe) rir com as barbaridades desses animais.
A minha chance só veio numa noite de janeiro de 1997, quando minha mãe e eu cuidamos da casa de meus tios (a tia é irmã dela), no bairro Americana (Alvorada-RS). Claro que a imagem tinha muito chuvisco, mas... era possível até ler as legendas. Só pra relembrar, produções da MTV americana nunca vinham dubladas. Dois episódios entrecortados por trechos de clipes em que a dupla comentava e detonava. Achei divertido.

Um ano depois, na saudosa locadora Power Vídeo (também em Alvorada), chegaram 2 volumes de Beavis and Butt-Head pela (extinta) CIC video e sem videoclipes ou intervalos, como anunciaram. Olha só os títulos: Trabalho é Um Saco e Doa a Quem Doer. Também lembrando que ainda não era época de DVD's no país. Só VHS (fitas de vídeo, como chamavam).

Soube que tiveram hq's através da Marvel Comics. No Brasil, saíram pela Editora Escala.
Abaixo, fotos tiradas com a mesma câmera que uso em ventos. Desenhei com lápis, borracha e caneta esferográfica, ainda na minha fase "copista", de uma foto da concorrente direta da Herói (a Heróis do Futuro), que fez uma reportagem sobre a série dos magrões.

Tirei xerox e pintei com lápis de cor.

Cheguei a assistir aos videos clipes deles com a Cher (I Got You Babe)...

...e com o Chili Peppers (Love Rollercoaster)...

...além de alguns dos episódios feitos em 2011. Só nunca vi o longa Beavis & Butt-Head: Detonam a América. Só trechos.

Espero prosseguir com minhas lembranças sobre a MTV. Tem muito mais.

Coletâneas Mega Hits

Após escutar a música California Dreamin' numa estação AM... não foi por causa da chamada de uma novela recente que a utilizou ou pra vir falar do The Mamas and The Papas.
Ela me fez lembrar de uma coleção de discos que saíram na 2º metade dos anos 1980, contendo vários sucessos internacionais daquela época, vários deles sendo até mesmo trilhas de filmes e novelas. É claro que conheço muitas das músicas aqui listadas.
E me desculpem se algumas capas que achei não têm boa resolução. Foi difícil encontrar todas com qualidade e seria uma tremenda "odisseia de empoeirar as mãos", procurar e achar todos os discos, pra fotografá-los num sebo.
Soube que essa coleção teve 6 volumes lançados pela EMI-Odeon, com anúncios no SBT (que também os distribuiu).
Vou basicamente listar todas as faixas, sem dizer de qual álbum cada uma foi retirada. Começando pela da capa que inicia este artigo:

Mega Hits (1987)

01. A Matter of Feeling- Duran Duran

02. Don't Dream It's Over- Crowded House
03. Two People- Tina Turner
04. Someday- Glass Tiger
05. Missile F1-11- Sigue Sigue Sputnik
06. Is This Love- Whitesnake
07. C'est La Vie- Robbie Nevil
08. Alone- Heart
09. Have You Ever Loved Somebody- Freddie Jackson
10. Happy Xmas (War is Over)- John Lennon

Não me lembro de ter visto este 1º disco numa propaganda. Ao contrário do próximo:

Um exemplar deste aqui, pertenceu a dois tios (irmãos da minha mãe) e claro que não simultaneamente.
Mega Hits 2 (1988)

01. Suedehead- Morrissey 
02. Better Be Home Soon- Crowded House 
03. Unchain My Heart- Joe Cocker 
04. He Ain't Heavy, He's My Brother- The Hollies 
05. Reckless - Afrika Bambaataa & Family 
06. Iron Eagle (Never Say Die)- King Cobra 
07. Always On My Mind- Pet Shop Boys 
08. Love Changes (Everything)- Climie Fisher 
09. California Dreamin'- The Beach Boys
10. Gimme Hope Jo'Anna- Eddy Grant 
11. Simply Irresistible- Robert Palmer 
12. Paradise is Here (Versão Ao Vivo)- Tina Turner

Já escutei a algumas faixas deste, que um primo tinha e também vi seu anúncio na TV. 

Mega Hits 3 (1989)

01. I Want It All- Queen
02. My Brave Face- Paul McCartney
03. The Best- Tina Turner
04. I Hear You Call- Bliss
05. Satisfied - Richard Marx
06. Mandela Day- Simple Minds
07. Too Late Marlene- Duran Duran
08. It's Alright- Pet Shop Boys
09. The Look- Roxette
10. Straight Up- Paula Abdul
11. You Got It- Roy Orbinson
12. Success- Sigue Sigue Sputnik

Os mesmos tios mencionados também tiveram uma cópia deste, que também vi na TV.
Mega Hits 4 (1990)

01. Nothing Compares 2 U- Sinéad O'Connor
02. It Must Have Been Love- Roxette
03. All I Wanna Do Is Make Love to You- Heart
04. Figure of Eight- Paul McCartney
05. U Can't Touch This- MC Hammer
06. Hiroshima- Sandra
07. Listen to Your Heart- Sonia
08. Violence of Summer (Lover's Taking Over)- Duran Duran
09. Let´s Dance- David Bowie
10. Heart Like A Wheel- The Human League
11. Children of The Night- Richard Marx
12. Still Got the Blues- Gary Moore

Já vi este em propagandas, mas nunca tive em mãos.
Mega Hits 5 (1991)

01. Unbelievable- EMF
02. Rush Rush- Paula Abdul
03. Fading Like a Flower- Roxette
04. I Love You- Vanilla Ice
05. I Touch Myself- Divinyls
06. My Special Child- Sinead O'Connor
07. How Can You Expect to Be Taken Seriously- Pet Shop Boys
08. The One and Only- Chesney Hawkes
09. It Ain't Over 'Til It's Over- Lenny Kravitz
10. Mea Culpa- Enigma
11. It´s a Sin- Maggie´s Dream
12. Love Song-  Bliss

Deste, não lembro direito. Devo ter visto numa chamada rápida. 
Mega Hits 6 (1996)

01. It Must Have Been Love- Roxette
02. Hold On My Heart- Genesis
03. The One I Love- R.E.M.
04. Wasting Love- Iron Maiden
05. Fight Like A Brave- Red Hot Chili Peppers
06. The Promise- When in Rome
07. Just Another Day- Jon Secada
08. Too Legit to Quit- MC Hammer
09. Hazard- Richard Marx
10. Don't Let The Sun Go Down On Me- Joe Cocker
11. You Won't See Me Crying- Wilson Philips

Quanto ao destino dos exemplares dos Mega Hits 2 e 4... eles ficaram com meu pai.

Fontes: De Volta aos Anos 80 (www.autobahn.com.br), www.casahouse.org, Google Imagens