Mês Especial do Rock 37- RPM, Paul McCartney e Queens of The Stone Age

RPM é uma banda de São Paulo, criada na capital paulista em 1983. Inicialmente e com base numa lista de nomes de uma amiga, Paulo Ricardo e Luiz Schiavon escolheram 45 RPM (45 Rotações Por Minuto). Mas foi simplificado pra sigla sem o número, que passou a significar Revoluções Por Minuto.
Suas músicas que fizeram sucesso: Olhar 43, Louras Geladas, London London, Revoluções Por Minuto e Alvorada Voraz.
Entre os membros, esteve o baterista Charles Gavin, que foi do Ira! e depois foi pros Titãs.
Ficou na ativa até 1989. Reuniu-se de 1993 a 94, 2001 a 2003, 2008 e por fim, retornou em 2011.

Integrantes: Paulo Ricardo (vocal e baixo), Fernando Deluqui (vocal e guitarra), Luiz Schiavon (teclados) e Paulo P.A. Pagni (vocal e bateria)

Ex-integrantes: Charles Gavin (bateria), Marquinho Costa (bateria) e Franco Júnior (teclados)

Discografia: Revoluções por Minuto (1985), RPM, também conhecido por Quatro Coiotes (1988), Paulo Ricardo & RPM (1993) e Elektra (2011)

Fora do RPM, Paulo Ricardo lançou os discos: Paulo Ricardo (1989), Psico Trópico (1991), Rock Popular Brasileiro (1996), O Amor Me Escolheu (1997), La Cruz Y La Espada (1998), Amor de Verdade (1999), Paulo Ricardo (2000), Prisma (2006) e Novo Álbum (2016).
Participou como ator da novela Esperança (2003) e desde 2015 é jurado do programa Superstar.

James Paul McCartney é um inglês natural de Liverpool. Aos 11 anos (1954), conheceu George Harrison num ônibus a caminho da escola.
Em 1957, conheceu John Lennon quando fiz assistir a uma apresentação do The Quarrymen e tornaram-se amigos. Integrou o grupo, que viria a ser os Beatles em 1960 e que terminou em 1970.
Com a banda, fez os filmes A Hard Days Night (Os Reis do Iê-Iê-Iê, 1964), Help! (1965), Magical Mystery Tour (1967) e Yellow Submarine (1968).

Existiu um boato (que muitos acreditam) que Paul faleceu num acidente de carro em 1966 e foi substituído por um sósia, o que foi desmentido. Esse boato surgiu quando saiu o disco Abbey Road (1969), cuja capa mostra os Beatles andando numa faixa de segurança, com Paul descalço segurando um cigarro na mão direita (sendo que ele é canhoto).

Com o fim do grupo, Paul gravou 2 discos e em 1971, formou com Linda Eastman (com quem se casou em 1969) a banda Wings.
Também chamada de Paul McCartney and Wings, chegou a utilizar o pseudônimo Suzy and The Red Stripes quando lançou o single Seaside Woman, escrito e cantado por Linda.
Durante sua carreira, Wings lançou músicas como My Love, Live and Let Die (tema do filme 007- Viva e Deixe Morrer, de 1973), Band On the Run (regravada pelo Foo Fighters, em 2007), Silly Love Songs, Jet, Mrs. Vandebilt, Let'Em In e With a Little Luck.
Terminou em 1981 e alguns dos membros reuniram-se em 1997.

Integrantes: Paul McCartney (vocal, guitarra, baixo e teclados), Linda Louise Eastman McCartney (falecida em 1998- vocal e teclados), Denny Laine (vocal, guitarra, baixo e piano), Denny Seiwell (bateria e percussão), Henry McCullough (vocal e guitarra), Jimmy McCulloch (vocal, guitarra e baixo), Laurence Juber (vocal e guitarra), Geoff Britton (bateria e percussão), Joe English (vocal, bateria e percussão)  Steve Holley (vocal, bateria e percussão)

Discografia do Wings: Wild Life (1971), Red Rose Speedway (1973), Band On the Run (1973), Venus and Mars (1975), Wings At the Speed of Sound (1976), London Town (1978) e Back to The Egg (1979)

Paralelo ao Wings, Paul tinha iniciado sua carreira solo e também gravou um monte de músicas até hoje, como... Another Day (que incluíram num episódio dos Simpsons e na trilha do filme Como Se Fosse a Primeira Vez, de 2004), Coming Up, Uncle Albert/Admiral Halsey, Ebony and Ivory (com Stevie Wonder), Say Say Say (com Michael Jackson), The Girl is Mine (também com Michael Jackson), Check My Machine, Take It Away, No More Lonely Nights, My Brave Face (que escutei na coletânea Mega Hits 3), This One,  Eight of Figure (que ouvi em Mega Hits 4), Hope of Deliverance, Freedom, Dance Tonight, Heal the Pain (com George Michael), Ever Present Past, New e Queenie Eye.
É vegetariano desde 1975, participou de um episódio dos Simpsons (1995) um de BoJack Horseman (2015) e do filme Piratas do Caribe- A Vingança de Salazar (2017).

Discografia solo: McCartney (1970), Ram (1971), McCartney II (1980), Tug of War (1982), Pipes of Piece (1983), Give My Regards to Broad Street (1984) Press to Play (1986), CHOBA B CCCP (1988), Flowers in The Dirt (1989), Off the Ground (1993), Flaming Pie (1997), Run Devil Run (1999), Driving Rain (2001), Chaos and Creation in The Backyard (2005), Memory Almost Full (2007), Kisses on The Bottom (2012) e New (2013)

Banda americana de Palm Desert (Califórnia), Queens of The Stone Age surgiu em 1996 e também é notória pela sigla QotSA e antes era chamada de Gamma Ray.
Antes, o vocalista Josh Homme fez parte de outros grupos: Kyuss e Screaming Trees.
O nome foi inspirado pelo produtor musical Chris Goss (ainda na época do Kyuss). Era pra ser Kings of The Stone Age, mas Homme achava que soava "macho demais", declarando que o rock podia ser pesado pra garotos, mas também doce pra garotas.
Em seu repertório, destaco No One Knows, Go With the Flow e I Sat By the Ocean.
Segue na ativa.

Integrantes: Josh Homme (vocal, guitarra, piano e guitarra baixo), Troy Van Leeuwen (guitarra, teclados, guitarra havaiana, sintetizadores, percussão e backing vocals), Dean Fertita (teclados, guitarra, sintetizadores, percussão e backing vocals), Michael Shuman (guitarra baixo, sintetizadores e backing vocals) e Jon Theodore (bateria, percussão e samplers)

Ex-integrantes: Mark Lanegan (co-vocalista, teclados e backing vocals), Dave Catching (guitarra, teclados e guitarra havaiana), Brendon McNichol (guitarra, teclados e guitarra havaiana), Nick Oliveri (co-vocalista e backing vocals), Alain Johaness (baixo, backing vocals e guitarra), Dan Druff (baixo e backing vocals), Natasha Schneider (teclados e backing vocals), Alfredo Hernández (bateria e percussão), Gene Trautmann (bateria e percussão), Dave Grohl (bateria e percussão) e Joey Castillo (bateria e percussão)

Discografia: Queens of The Stone Age (1998), Rated R (2000), Songs For the Deaf (2002), Lullabies and Paralyze (2005), Era Vulgaris (2007), ...Like Clockwork (2013) e Villains (2017)

Fontes: Wikipédia (Brasil e EUA)

Chris e Kid

Venho pra falar sobre 2 artistas que se foram recentemente, numa mesma semana.
Sabem, sinto remorso quando crio postagens de quem não tinha ainda debatido e acabam gerando assunto após falecerem. Mas, vamos nós!

Pra iniciar, Christopher John Boyle (Chris Cornell) fez parte de 2 bandas (Jones Street Band e The Shemps) antes de fundar o Soundgarden, em 1984, na cidade de Seattle (Washington-EUA).

Lembro que as rádios FM brasileiras passavam Black Hole Sun (1995), que também tinha seu clipe exibido no extinto A Música da Guaíba e na MTV.
Chegou a terminar em 1997, chegando a reunir-se em 2010 e 2017.

Integrantes do Soundgarden: Kim Tahyil (guitarra), Ben Sheperd (baixo) e Matt Cameron (bateria) 

Ex-integrantes: Chris Cornell (vocal e guitarra rítmica), Hiro Yamamoto (baixo), Jason Everman (baixo) e Scott Sundquist (bateria)

Discografia: Ultraomega OK (1988), Louder Than Love (1989), Badmotorfinger (1991), Superunknown (1994), Down On the Upside (1996) e King Animal (2012) 

Em 1990, Chris formou o grupo/projeto Temple of The Dog (também de Seattle) a fim de homenagear seu amigo Andrew Wood (vocalista das bandas Malfunkshun e Mother Love Bone), que tinha falecido no mesmo ano.
Entre os singles, destaca-se Hunger Strike, com quem fez dueto com Eddie Vedder (do Pearl Jam).
Terminou em 1992, com reuniões em 2003, 2009, 2011, 2014, 2015 e 2016.

Integrantes do Temple of The Dog: Chris Cornell (vocal, banjo, guitarra e harmônica), Mike McCready (guitarra e backing vocals), Stone Gossard (guitarra rítmica e backing vocals), Jeff Ament (baixo e backing vocals), Matt Cameron (bateria e backing vocals) e Eddie Vedder (co-vocalista, guitarra e backing vocals)

Discografia: Temple of The Dog (1991)

E a última banda a qual fez parte foi Audioslave (de Glendale, Califórnia-EUA), surgida em 2001 e formada com integrantes do Rage Against the Machine.
Entre suas músicas destacaram-se Like a Stone, Cochise e Be Yourself.
Chegou a parar as atividades em 2007 e reuniu-se 10 anos depois.

Integrantes do Audioslave: Chris Cornell (vocal e guitarra), Tom Morello (guitarra), Tim Commerford (guitarra baixo e backing vocals) e Brad Wilk (bateria e percussão)

Discografia do Audioslave: Audioslave (2002), Out of Exile (2005) e Revelations (2006)

Chris também teve carreira solo de 1998 a 2000 e de 2006 a 2017. Gravou You Know My Name, música-tema do filme 007- Cassino Royale (2006)... que também é de seu 2º álbum, assim como a regravação de Billie Jean (de Michael Jackson).

Sua discografia: Euphoria Morning (1999), Carry On (2007), Scream (2009), Songbook (2011) e Higher Truth (2015)

Ele faleceu dia 18 de maio, aos 52 anos. Enforcou-se após uma apresentação e a causa foi a ingestão de diversos remédios pra depressão.

Antônio Carlos Senefonte (o Kid Vinil) foi um dos apoiadores do movimento punk de São Paulo.
Antes (1977), montou sua 1ª banda chamada Verminose... que viria a ser Magazine só em 1980.
Seu nome artístico foi criado por ele e pelo produtor Pena Schmidt, quando trabalhava numa estação de rádio (1979), tendo como base Kid Jensen (locutor da BBC) e Kosmo Vinyl (manager do The Clash).

Seus hits incluem Tic-Tic Nervoso, Comeu (que fez parte da trilha da novela A Gata Comeu, de 1985) e Sou Boy.
Além de cantor e compositor, Kid também trabalhou como radialista, jornalista e apresentador de televisão. Era respeitado por seus conhecimentos musicais, muito antes das enciclopédias virtuais.
Após a sua saída do Magazine, fez parte das bandas Kid Vinil e Os Heróis do Brasil e Kid Vinil Xperience.
Lembro que ele foi apresentador do programa Som Pop, que ficou no ar de 1989 a 1993 na TV Cultura (pros gaúchos, via TVE). Eu gostava muito de assistir, por sempre exibir clipes.

Kid faleceu dia 19 de maio, com 62 anos. Ficou um mês internado após passar mal durante uma apresentação em Minas Gerais.
Foi revelado que era homossexual, tendo um relacionamento discretíssimo, vivendo por 30 anos com o advogado Jaime Gaeta e que adotou um cachorro chamado Cosmos. Não teve filhos.

Fontes: Wikipédia (Brasil e EUA)

Michael

A intenção não é detalhar tanto a vida de Michael Jackson. Apenas contar o básico e tentar e lembrar como foi meu contato com suas músicas e as de sua época de criança.

Pra começar, ele nasceu em Gary (Indiana-EUA) no dia 29 de agosto de 1958, batizado como Michael Joseph Jackson.
Seu pai Joseph juntou seus irmãos Jackie, Tito e Jermaine e Marlon, mais dois vizinhos pra formarem o grupo The Jacksons Brothers (em 1964).

Após fazerem apresentações menores, mudaram o nome pra Jackson Five, com Michael sendo o vocalista e dançarino. É considerado um dos primeiros grupos americanos formados por negros.

Começaram a lançar discos pela Motown Records. Diana Ross (então vocalista do The Supremes) virou amiga/confidente de Michael.

Entre seus hits, tem I'll Be There, ABC, I Want You Back (que tocou no filme Guardiões da Galáxia), etc.

Surgiu um desenho animado em 1971, The Jackson 5ive. Fui pesquisar mais e vi que foi pela Rankin/Bass, a mesma produtora do filme A Festa do Monstro Maluco, que mais tarde lançaria Thundercats e Silverhawks. Durou 2 temporadas com apenas 23 episódios.
Me lembro de já ter assistido em 1991 pela Rede Manchete, quando foi incluído na programação junto com uma porção de desenhos da Hanna-Barbera.

Em 1976, o grupo muda de nome pra The Jacksons. Mas em seguida, já vou falar a respeito desta fase.

Integrantes: Jermaine Jackson (vocalista e guitarra-baixo), Tito Jackson (vocais e guitarra), Jackie Jackson (vocais) e Marlon Jackson (vocais)

Ex-integrantes: Michael Jackson (vocalista) e Randy Jackson (vocais e teclados).

Discografia do Jackson Five: Diana Ross Presents The Jackson 5 (1969), ABC (1970), Third Album (1970), Jackson 5 Christmas Album (1970), Maybe Tomorrow (1971), Lookin' Through the Windows (1972), Skywriter (1973), Get It Together (1973), Dancing Machine (1974) e Moving Violation (1975).

Os irmãos Jackson, como já disse, mudaram o nome de sua banda após assinarem contrato com a Epic, da gravadora CBS. Entre seus maiores sucessos, destacam-se Shake Your Body (Down to The Round), Can You Feel It e Enjoy Yourself.
Entre 1976 e 77, estrelaram uma série de TV, que nada mais era um show de variedades com músicas com duração de 12 episódios.
Mesmo tendo dissolvido o grupo em 1984, os Jacksons chegaram a se reunir e a fazer turnês com ou sem Michael.
Em 1992, saiu uma minissérie de 2 episódios contando sua trajetória. The Jacksons: An American Dream foi exibida 1 ano depois de forma mais parcelada e tarde da noite pela Globo, chamada de Os Jacksons.
Por fim, em 2009 teve um reality show com 6 episódios: The Jackson- A Family Dynasty, que não contou com a participação de Michael (que já tinha falecido) e de seu irmão Randy.

Integrantes dos Jacksons: os mesmos do Jackson 5.

Discografia dos Jacksons: The Jacksons (1976), Goin' Places (1977), Destiny (1978), Triumph (1980), Victory (1984) e 2300 Jackson Street (1989)

Ainda quando era vocalista do Jackson 5, Michael iniciou sua carreira solo no início dos anos 1970, que nem seu irmão Jermaine.

Em 1978, participou do musical The Wiz (O Mágico Inesquecível), adaptação de O Mágico de Oz em que Diana Ross interpretou Dorothy e ele fez o papel do Espantalho.

Do final da década de 1970 e início dos 80, o cantor foi ficando notório por seu estilo próprio de coreografia e canto.
Um de seus primeiros êxitos comerciais foi Thriller, do disco homônimo (1982), com um clipe dirigido por John Landis, que havia feito Um Lobisomem Americano e Londres. Nessa mesma época, fez dueto com Paul McCartney nas músicas Say Say Say e The Girl is Mine.

Participou em 1984 do disco e clipe da famosa e solidária We Are the World (USA For Africa) e no mesmo ano participou da música Somebody's Watching Me, de Rockwell.
Eu nem sabia que 2 anos depois, estrelou um filme futurista dirigido por Francis Ford Coppola e produzido por George Lucas: Captain EO, somente exibido nos parques da Disney.

Também passei muito tempo sem saber que ele comprou os direitos das músicas dos Beatles!
Era mais fácil lembrar de Moonwalker (1988), que o SBT exibiu primeiro totalmente legendado e bem depois, dublado mas com legendadas pras músicas. Filme este que chegou a ter videogame.

Mesmo proclamado o Rei do Pop, aparente rival de Prince, tendo inúmeras canções que não saem da cabeça e incluídas em diversos filme, com o passar dos anos sua fisionomia foi bastante modificada por diversas plásticas e chegou ser acusado de aliciar crianças.

Casou em 1994 com Lisa Marie-Presley (filha de Elvis) e se divorciou 2 anos depois.

Michael fez uma ponta em Homens de Preto II (2002). 

Um ano depois, saiu um telefilme chamado Living with Michael Jackson, resultado de inúmeras entrevistas. A Band chegou a passar. Pelos trechos que vi, o narrador chamava de "bizarro" as extravagâncias, operações plásticas e suspeitas que poderiam ter ocorrido no rancho Neverland, a morada do cantor. 

Ofendido por tal documentário, Michael gravou uma entrevista como resposta... Take Two: The Footage Were You Never Meant to See.

Ele faleceu (deixando 3 filhos) dia 25 de junho de 2009, antes do lançamento do filme (misto de documentário e show) Michael Jackson's This Is It.

Discografia solo: Got to Be There (1972), Ben (1972), Music & Me (1973), Forever, Michael (1975), Off the Wall (1979), Thriller (1982), Bad (1987), Dangerous (1991), Invincible (2001), Michael (póstumo, 2010) e XCape (póstumo, 2014)

Mas afinal, como foi que descobri suas músicas e as dos Jacksons?
Através de rádios AM e FM. E também escutava um vinil compacto (um disquinho) lançado no Brasil pela Epic, com 2 faixas em cada lado, todas vindas do álbum Thriller.

Este exemplar não é meu. Achei a foto no Google Imagens.

Também escrevi algo sobre ele, no meu outro blog, há mais tempo:

http://visaoandf.blogspot.com.br/2009/06/descanse-em-paz-michael.html

Fontes: Wikipédia (Brasil e EUA)