Prince & Billy

Notícias desagradáveis que aparecem em redes sociais, TV ou rádio anunciando o falecimento de alguém da música, gerando assunto em sites e blogs, incluindo este. Detesto isso! E olha que tenho muita coisa sobre diversas coletâneas de artistas que curto. É a vida...

Na 2ª quinzena de abril, mais 2 cantores partiram e vim falar sobre eles.
O 1º, Prince Rogers Nelson (simplesmente, Prince), era também um compositor e multi-instrumentista vindo de Minneapolis (Minnesota- EUA) que começou sua carreira em 1976.
Em 1979, formou uma banda com negros e brancos, inspirada no grupo Sly and The Family Stone.
Prince causava polêmica já de cara, entre o final dos anos 1970 e início dos 1980, com diversas performances e muitas letras de teor sexual, mas também conquistou sucesso através de músicas como 1999 (que está no 1º volume da coletânea Video Hits) e Little Red Corvette.

Após a substituição de alguns membros, sua banda é batizada de The Revolution em 1984 e lança a música Purple Rain com o filme e disco homônimos no mesmo ano, incluindo os hits When Doves Cry e I Would Die 4 U. Lembro que já tive a fita K-7 de Purple Rain, que pertencia a um tio meu. Mas não fazia ideia de que uma de suas faixas (Darling Nikki), por conta de sua letra obscena, inspirou a criação de um estatuto de censura pra certos álbuns. E viriam com este selo:

O cantor teve fama de ser alguém difícil de se trabalhar, perfeccionista e muito protetor de suas canções.
Criou uma banda funk (The Family) em 1985 e pro 1º álbum da mesma, compôs a música Nothing Compares 2 U... que seria regravada 5 anos mais tarde por Sinead O'Connor.
Em 1987, Prince criou um grupo de jazz-funk instrumental chamado Madhouse.
Fez as músicas que entraram pra trilha do filme Batman (de Tim Burton, 1989).
Fez 2 apresentações no Rock in Rio, em 1991.

Após brigas com a Warner Music e dizer que estava sendo escravizado pelas gravadoras, em 1993, ele decidiu denominar-se artisticamente como símbolo que mesclava as representações de masculino e feminino. Passou a se chamar O Artista Antes Conhecido Como Prince ou O Artista.
Só voltou a utilizar seu nome em 2000.

Dentre suas músicas de maior sucesso, além de Purple Rain, Little Red Corvette e 1999, têm When Doves Cry, Kiss, Nothing Compares 2 U, Batdance, Partyman, Cream, Gett Off, Thieves in The Temple, Musicology e a regravação de Betcha By Golly, Wow, popular na versão do The Stylistics.

Discografias: 

Carreira solo, Fase O Artista e Prince and The Revolution- For You (1978), Prince (1979), Dirty Mind (1980), Controversy (1981), 1999 (1982), Purple Rain (1984), Around the World in A Day (1985), Parade (1986), Sign O' the Times (1987), Lovesexy (1988), Batman (1989), Graffiti Bridge (1991), Come (1994), The Black Album (1994), The Gold Experience (1995), Chaos and Disorder (1996), Emancipation (1996), Crystal Ball/The Truth (1998), The Vault: Old Friends 4 Sale (1999), Rave Un2 the Joy Fantastic (1999), The Rainbow Children (2001), One Nite Alone (2002), Xpectation (2003), N.E.W.S. (2003), Musicology (2004), The Chocolate Invasion (2004), The Slaughterhouse (2004), 3121 (2006), Planet Earth (2007), Lotusflow3r/MPLSound (2009), 20Ten (2010) Plectrumelectrum (2014), Art Oficial Age (2014), HITnRUN Phase One (2015) e HITnRUN Phase Two (2015)

Madhouse- 8 (1987) e 16 (1987)

Prince and The New Power Generation- Diamonds and Pearls (1991), Love Symbol (1992), One Nite Alone... Live! (2002) e C-Note (2003)  

Filmografia e videografia: Purple Rain (1984), Under the Cherry Moon (1986), Sign O' the Times (1987) e Graffiti Bridge (1990) 

Faleceu dia 21 de abril, com 57 anos.

Paul Williams, o Billy Paul, começou sua carreia em 1959, nascido e criado na Filadélfia  (Pensylvania-EUA).
Mas ficou notório no início dos anos 1970.
2 de suas canções causaram polêmica: Am I Black Enough (1973), que era proibida em diversas emissoras e virou um fracasso comercial; e When Love is New (1975).
Fora isso, fez sucesso com Thanks for Saving My Life, Me and Mrs. Jones, July July July July, Your Song (cover de Elton John) e Only the Strong Survive.
O cantor já veio ao Brasil, tocando em cidades como São Paulo, Rio de Janeiro e Fortaleza. Chegou até a gravar um dueto (Amanhã) com Sandra de Sá, música esta que ouvi primeiro numa rádio AM.
Após lançar seu último disco em 1988, Billy Paul declarou aposentadoria, mas passou a tocar em turnês por vários países.
Faleceu em 24 de abril, aos 81 anos.

Discografia: Feelin' Good At the Cadillac Club (1968), Ebony Woman (1970), Going Fast (1971), 360 Degrees of Billy Paul (1972), War of The Gods (1973), Live in Europe (1974), Got My Head On Straight (1975), When Love is New (1975), Let 'Em In (1976), Only the Strong Survive (1977), First Class (1979), Best of Billy Paul (1980), Lately (1985) e Wide Open (1988)

Fontes: Wikipédia (Brasil e EUA)

Loucura

Banda originária de Camden Town (Inglaterra), Madness foi criada com o nome de The North London Invaders em 1976. No início e antes da troca de nome, tinham alguns skinheads entre seus fãs.
A música que mais me chamou atenção e talvez a mais conhecida é Our House (1982), que escutei bastante no programa Boys Don't Cry da extinta Pop Rock FM. A versão estendida dela foi utilizada num slideshow de um churrasco realizado pelo grupo (agora selo) Quadrante Sul, montado por Alex "Autobahn" Doeppre, em 2010.
Outra canção que vale uma conferida é a descontraída It Must Be Love (1981).
Chegou a parar em 1986 e voltou a ativa em 1992.

Integrantes: Graham "Suggs" McPherson (vocal), Chris "Chrissy Boy" Foreman (guitarra), Mike "Monsieur Barso" Barson (teclados, piano, vibrafone e backing vocals), Lee "Kix" Thompson (saxofone, percussão e backing vocals), Daniel "Woody" Woodgate (bateria e percussão) e Mark Bedford (baixo guitarra)  

Ex-integrantes: John Hasler (bateria e vocal), Dikron Tulane (vocal), Gavin Rogers (baixo guitarra), Garry Dovey (bateria), Terry Disley (teclados), Graham Bush (baixo guitarra), Norman Watt-Roy (baixo guitarra), Steve Nieve (teclados e sintetizadores), Paul Carrack (teclados e vocal), Seamus Beaghan (teclados e órgão), James Mackie (teclados), Kevin Burdette (guitarra) e Cathal "Chas Smash" Smyth (trompete, backing vocals, gaita, guitarra acústica e baixo guitarra)

Discografia: One Step Beyond (1979), Absolutely (1980), 7 (1981), The Rise & Fall (1982), Keep Moving (1984), Mad Not Mad (1985), The Madness (1988), Wonderful (1999), The Dangermen Sessions Vol. 1 (2005), The Liberty of Norton Folgate (2009) e Oui Oui Si Si Ja Ja Da Da (2012)

Fontes: Wikipédia (Brasil e EUA)

Righeira e Talk Talk

Eu pretendia falar sobre uma só banda "one hit" após ler há poucos dias, um artigo interessante do site Music Non Stop. Mas lembrei de outra e pensei em intitular este artigo como Italianos Que Cantam em Espanhol e Os Faladores.
Não... Deixa assim!

Começando com uma dupla de Turim (Itália), que se juntou em 1981 e que ficou notória (2 anos depois) na Europa com Vamos a La Playa. Esta música, apesar de descontraída e dançante, critica testes nucleares debaixo d'água e a poluição das praias. É (ou era) bastante tocada em rádios da Espanha. Também conheço uma adaptação brasileira dela que escutei na antiga Capital AM, mas não me lembro quem cantou e é difícil de se achar informações.
Em 1983, lançaram No Tengo Dinero, que retrata bem o sentimento de quem gostaria de ir a certos lugares, mas não tem verba. Oh, dor... Esta só conheci bem depois de adulto, assim como seu recém mencionado single de lançamento.
Terminou em 1992 e só se reuniu em 1999.

Integrantes: Stefano "Michael" Rota (vocal) e Stefano "Johnson" Righi (vocal)

Discografia: Righeira (1983), Bambini Forever (1985), Uno, Zero, Centomila (1992) e Mondovisione (2002)

Talk Talk era uma banda britânica que também se formou em 1981 e chegou a ser comparada ao Duran Duran. Por que "era"? Já vou explicar.
Seu maior sucesso (aparentemente) foi It's My Life (1984) de seu disco homônimo e que chegou a ser regravado pelo No Doubt. Podem procurar e conferir o clipe desta música e a de Life's What You Make It (1986) pra ver se não parecem saídos do National Geographic ou de qualquer outro documentário sobre a natureza.
Outra música que fiquei sabendo naquele artigo que mencionei lá em cima é Happiness is Easy, do mesmo ano e álbum que Life's What You Make It. Esta última tem acordes que se assemelham a canções do desenho do Charlie Brown (e Snoopy).
Talk Talk terminou em 1992, mas ao contrário do Righeira, não voltou a tocar.

Integrantes: Mike Hollis (vocal), Lee Harris (baixo) e Paul Webb (baixo e bateria)

Ex-integrantes: Simon Brenner (teclados) e Tim Friese-Greene (produtor)

Discografia: The Party's Over (1982), It's My Life (1984), The Color of Spring (1986), Spirit of Eden (1988) e Laughing Stock (1991)

Fontes: Wikipedia (Brasil, EUA e Itália)

Combo: Spandau Ballet e Ray Parker Jr.

Criada em Londres (Inglaterra) com o nome de The Makers, a banda mudou seu nome pra Spandau Ballet após uma visita a Berlim. Iniciou sua carreira em 1979.
É bastante notória por 2 músicas: uma delas, True (1983), esteve na coletânea nacional Big Hits, na trilha da novela Guerra dos Sexos, na trilha do filme As Panteras (2000), além de ter sido sampleada pra Set a Drift Memory Bliss (do PM Dawn) e foi regravada por Undercover e Fergie (com Will.i.Am). A outra, Only When You Leave (1984), escutei bastante na Antena 1.
Outra que foi um de seus primeiros singles, mas que só conheci beeem mais tarde, foi To Cut a Short Long Story (de 1980).
O grupo terminou em 1990, mas voltou em 2009.

Durante o período em que a banda esteve desativada, dois de seus membros (os irmãos Martin e Gary Camp) atuaram em cinema e TV. Ambos estrelaram o filme The Krays (1990). Martin participou da novela britânica EastEnders e outros programas de TV, tendo inclusive, criado seu 1º telefilme: Martin Kemp's Stalker.
Gary participou do filme O Guarda-Costas (1990) e escreveu musicais.

Integrantes: Tony Hadley (vocal, teclados e sintetizadores), Gary Kemp (vocal, piano, backing vocals, teclados e sintetizadores), Martin Kemp (baixo, guitarra e backing vocals), Steve Norman (saxofone, guitarra, bongôs, percussão, congas e backing vocals) e John Keeble (bateria e backing vocals)

Ex-integrantes: Michael Ellison (baixo) e Richard Miller (baixo)

Discografia:  Journeys to Glory (1981), Diamond (1982), True (1983), Parade (1984), Through the Barricades (1986), Heart Like a Sky (1989), Once More (2009) e The Story (2014)

O cantor/compositor/guitrrista/produtor Ray Erskine Parker Junior nasceu em Detroit (Michigan-EUA) e começou sua carreira em 1971.
Era integrante da banda Raydio, que surgiu em 1978 e terminou em 1981, ano este em que lançaram a música A Woman Needs Love (Just Like You Do).
Ele é bastante lembrado por seu grande mega hit: a canção-tema dos filmes e do desenhos d'Os Caça-Fantasmas, que foi lançada em 1984. E um fato que eu não sabia... a música citada foi acusada de ser um plágio de I Want a New Drug, do Huey Lewis and The News.
O cantor também participou de seriados e filmes, inclusive estrelando um de ação chamado Enemy Territory (1987).
Em 2014, ele ganhou uma estrela na Calçada da Fama (em Holywood) por suas contribuições musicais.

Discografia: A Woman Needs Love (1981), The Other Woman (1982), Woman Out of Control (1983), Sex and The Single Man (1985), After Dark (1987), I Love You Like You Are (1991) e I'm Free (2006)

As sugestões pra esta postagem foram do amigo/desenhista/leitor Eduardo "Zé Gatão" Schloesser .

Fontes: Wikipédia (Brasil e EUA)

Eu Me Lembro do Housemartins! Alguém Mais?

Banda da cidade britânica de Hull, foi criada pela dupla Paul Heaton e Stan Cullimore em 1983.
Depois, novos membros vieram. Alguns como substitutos de outros. Um deles, Norman Cook, viria a se tornar nos anos 1990 o DJ Fatboy Slim.

Muitos diriam que seu único sucesso foi Build (e talvez seja mesmo), que em terras brasileiras ficou conhecido como "Melô do Papel" e incluída na trilha internacional da novela Bebê a Bordo (1988).
Já escutei um trecho desta música, quando criança, como cortina de uma propaganda de rádio. Acho que só a ouvi por completo pela 1ª vez na extinta Rádio Cidade.
                                           Ouçam e vejam:

Outra que ouvi bastante é Bow Down, em programas como Boys Don't Cry (na antiga Pop Rock FM).
Há alguns anos, descobri mais algumas faixas interessantes através da coletânea Now That's What I Call Quite Good (1988), como You've Got a Friend (popular na voz de James Taylor), He Ain't Heavy (He's My Brother) (cover do The Hollies) e Caravan of Love. Estas últimas cantadas a moda acapella (só voz e nenhum instrumento) e a banda gravou canções neste estilo usando o nome de The Fish City Five. Também gosto muito de Step Outside.

Integrantes: Norman Cook (vocal e baixo), Paul "P.d." Heaton (vocal), Stan Cullimore (guitarra), Chris Lang (bateria), Hugh Whitaker (bateria), Ted Key (baixo), Justin Patrick (bateria) e Dave Hemingway (bateria)

Ah, é... o destino do The Housemartins, que chegou a ser comparado ao The Smiths e chamado de "a 4ª melhor banda de Hull", foi sua separação em 1988 (que ano emblemático, não?).
Houve boatos de sua reunião em 2009 e 2014, mas nem sinal. Ok...

Discografia: London 0 Hull 4 (1986) e The People Who Grinned Themselves to Death (1987)

Fontes: Wikipédia (Brasil e EUA)

Não Era de Cera

Certo! Fiz uma menção ao nome traduzido desta dupla.

Wax era um duo formado no Reino Unido, em 1985. Mas só o vocalista, Andrew Gold era americano e fez parceria com o tecladista britânico Graham Gouldman. Este último também integrou o 10cc.
É notório pela música Right Between the Eyes (1986), seu único mega hit, cuja versão estendida conheci pela Ativa FM, uma rádio de Igrejinha que residentes da Região Metropolitana de Porto Alegre podiam sintonizar na 97,9. A versão "normal" deve ainda passar na Antena 1.
Outras canções bem bacanas mas nem tão famosas, Bridge to Your Heart e Shadows of Love, só descobri de uns 2 anos pra cá.
A dupla separou-se em 1989, prosseguindo com seus projetos.
Gold faleceu enquanto dormia, em 2011.

Discografia: Magnetic Heaven (1986), American English (1987) e 100,000 in Fresh Notes (1988)

Fonte: Wikipédia (Brasil)