terça-feira, 2 de maio de 2017

Trilha Sonora de Um Filme 26- Outro Mix Incrível

No dia 29 de abril foi um dia de oferta no ingresso do Cine Victória (Porto Alegre). Isso porque no último sábado de cada mês o valor cai pra... 8 reais! Então aproveitei, juntei meus trocados (inclusive pra passagens) e me fui conferir a sequência de Guardiões da Galáxia.
Gostei. Não deve nada ao primeiro filme.
Quanto a trilha, é bem boa. Tem até algumas músicas que já escutei na Antena 1.

01.Mr. Blue Sky- E.L.O. (Electric Light Orchestra)
02.Fox On the Run- Sweet
03.Lake Shore Drive- Aliotta Haynes Jeremiah
04.The Chain- Fleetwood Mac
05.Bring It On Home to Me- Sam Cooke
06.Southern Lights- Glen Campbell
07.My Sweet Lord- George Harrison
08.Brandy (You're a Fine Girl)- Looking Glass
09.Come a Little Bit Closer- Jay and The Americans
10.Wham Bam Shang-A-Lang- Silver
11.Surrender- Cheap Trick
12.Father and Son- Cat Stevens
13.Flash Light- Paliament
14.Guardians Inferno- The Sneepers Featuring David Hasselhoff

Nota: a última faixa foi a única inédita, composta pro filme, com o ator da Super Máquina.

Gravadora(s): Holllywood/Marvel Music (2017)

domingo, 30 de abril de 2017

Ecks-Tee-Cee

Originária de Swindon (Wiltshire- Inglaterra), XTC era uma banda que surgiu em 1972. Chegou a ter influências de glam rock e ter outros nomes: Star Park e Helium Kidz. Só adotaram o nome definitivo em 1976, quando o tecladista Barry Andrews uniu-se a banda.
De suas gravações, 2 músicas ficaram bastante notórias nos Estados Unidos e (acho que) até pros brasileiros: Dear God (1986) e The Ballad of Peter Pumpkinhead (1992), sendo que a segunda mencionada foi tema de abertura de um programa de rádio FM e já foi regravada pelo Crash Test Dummies. Outra que merece citação e que descobri graças ao Youtube, é Mayor of Singleton (1989).
Os membros até chegaram a criar um grupo/projeto alternativo chamado The Dukes of Stratosphere, tendo lançado os discos 25 O'Clock (1985) e Psonic Psunspot (1987).
Terminou m 2006.

Integrantes: Andy Partridge (vocal e guitarra), Colin Moulding (vocal e baixo), Barry Andrews (teclados), Dave Gregory (guitarra e teclados) e Terry Chambers (bateria)

Discografia: White Music (1978), Go 2 (1978), Drums and Wires (1979), Black Sea (1980), English Sittlement (1982) Mummer (1983), The Big Express (1984), Skylarking (1986), Oranges & Lemons (1989), Nonsuch (1992), Apple Venus Volume 1 (1999) e Wasp Star (Apple Venus Volume 2) (2000)

Fontes: Wikipédia (Brasil e EUA)

quinta-feira, 13 de abril de 2017

Chuck Berry

Um dos maiores precursores (se não o maior dos maiores) do rock 'n roll, Charles Edward Anderson Berry era natural de St. Louis (Missouri-EUA) e começou sua carreira em 1956.
Teve influências de Nat King Cole, Muddy Waters, Louis Jordan e Bill Haley.
Influenciou bandas como Animals, Rolling Stones e Beatles.
Várias de suas músicas foram regravadas.
Lembrando, por exemplo, que Johnny B. Goode foi desempenhada por Marty McFly (Michael J. Fox) em De Volta Para o Futuro (1985).
Apresentou-se em Porto Alegre, de 2008 a 2010. E a pedido de Denilson "Quadrante Sul Comics" Reis, fiz uma ilustração do músico com base na foto de um jornal.

Chuck faleceu dia 18 de março, em casa, aos 90 anos.

Hora de mostrar o que tem pra ouvir nesta coletânea dupla que achei...

Faixas do Disco 1: 1-Maybellene/ 2-Wee Wee Hours/ 3-Thirty Days/ 4-You Can't Catch Me/ 5-Downbound Train/ 6-No Money Down/ 7-Brown Eyed Handsome Man/ 8-Roll Over Beethoven/ 9-Too Much Monkey Business/ 10-Havana Moon/ 11-School Days/ 12-Rock and Roll Music/ 13-Oh Baby Doll/ 14-Sweet Little Sixteen/ 15-Guitar Boogie/ 16-Reelin' and Rockin'/ 17-Johnny B. Goode/ 18-Around and Around/ 19- Beautiful Delilah/ 20-House of Blue Lights/ 21-Carol/ 22-Jo Jo Gunne/ 23-Memphis/ 24-Sweet Little Rock and Roller/ 25-Little Queenie/ 26-Almost Grown

Sobre as músicas do Disco 1: Faixas 1, 8, 17, 18, 21, 22 e 24 a 26 vieram de Chuck Berry is On Top (1959), sendo que a faixa 1 também foi incluída na trilha do filme Coonskin (1975). 2 a 7 e 9 a 11 são de After School Session (1957). Faixas 12 a 16 são de One Dozen Berrys (1958).

Faixas do Disco 2: 1-Back in The U.S.A./ 2-Do You Love Me/ 3-Betty Jean/ 4-Childhood Sweetheart/ 5-Let It Rock/ 6-Too Pooped to Pop/ 7-I Got to Find My Baby/ 8-Don't You Lie to Me/ 9-Bye Bye Johnny/ 10-Jaguar and Thunderbird/ 11-Down the Road a Piece/ 12-Confessin' the Blues/ 13-I'm Talking About You/ 14-Come On/ 15-Nadine (Is It You?)/ 16-You Never Can Tell/ 17-Promised Land/ 18-No Particular Place to Go/ 19-Dear Dad/ 20-I Want to Be Your Driver/ 21-Tulane/ 22-My Ding-a-Ling (Live Single Edit)/ 23-Reelin' and Rockin' (Live)/ 24-Bio

Sobre as músicas do Disco 2: Faixa 1 é um single de 1959. A faixa 2 é da coletânea Chuck Berry Golden Decade, Volume 2 (1973). Faixas 3 a 7, 9, 11 e 12 são de Rockin' At the Hops (1960). Faixas 8 e 13 são de New Juke Box Hits (1961). A faixa 10 é de Chuck Berry On Stage (1963). A faixa 14 é um single de 1961. A de nº 15 é um single de 1964. Faixas 16 a 18 são de St. Louis to Liverpool (1964). A 16 também foi incluída na trilha do filme Pulp Fiction (1995). Faixas 19 e 20 são de Chuck Berry in London (1965). A faixa 21 é de Back Home (1970). Faixas 22 e 23 são de The London Chuck Berry Sessions (1972). A faixa 24 é do disco homônimo, de 1973.

Gravadora(s): Chess (2000)

Pra fechar, relembrem ou confiram uma jam:
Não sei o que a Yoko Ono tinha no coco pra fazer aqueles ruídos!
Mas o vídeo entre Chuck e John que andava assistindo era um com eles tocando e cantando Johnny B. Goode.

Fontes: Wikipédia (EUA e Brasil), dc.clicrbs.com.br e Youtube

terça-feira, 14 de março de 2017

2 Frentes

O assunto é sobre metal industrial e eletro-industrial, subgêneros desconhecidos pra mim. Mas há ligações com tecno, rock e música ambiente, em alguns casos.
Vim falar sobre bandas representantes e de continentes diferentes, após procurar suas músicas há mais de 1 ano.

Começando com Front 242 (acima), natural de Aarschot (Bélgica) e surgida em 1981.
De singles principais, tem Headhunter, Principles, Never Stop, Tragedy for You, Rhythm of Time e Religion.
Continuam tocando.
Uma curiosidade sobre Headhunter: já escutei seus acordes em rádios lá por 2000, já que foram sampleados e usados pelo Bande do Tigrão. Reparem:

Integrantes: Jean-Luc De Meyer (vocal), Daniel Bressanutti (teclados, programação e mixagem), Patrick Codenys (teclados, programação, guitarra e samplers), Richard "23" Jockenheere (percussão eletrônica e vocais) e Tim Kroker (bateria eletrônica)

Ex-integrantes: Dirk Bergen (teclados), Jean-Marc Pauly (vocais), Kristin Kowalski (vocais), Eran Westwood (vocais), John Dubs (composição) e Jean-Marc Lederman (mixagem)

Discografia: Geography (1982), No Comment (1984), Back Catalogue (1987), Official Version (1987), Front By Front (1988), Tyranny (For You) (1991), Live Target (1992), 06:21:03:11 Up Evil (1993), 05:22:09:12 Off (1993), Angels Versus Animals (1993), Live Code (1994), Mut@ge.Mix@ge (1995), Pulse (2003) e Moments... (2008)

Front Line Assembly veio de Vancouver (Canadá) e formou-se em 1986.
Seu vocalista (Bill Leeb) era integrante do conterrâneo Skinny Puppy.
Tem em seu repertório, as músicas Mindphaser, Iceolate, Maniacal, Prophecy, No Limit, The Blade, Millennium, Surface Patterns e outras.
Fez a trilha sonora do game Quake III: Team Arena (2000).
Também segue até hoje.

Integrantes: Bill Leeb (vocal, sintetizadores e samplers), Jeremy Inkel (teclados e programação) e Jared Slingerland (guitarra, teclados e programação)

Ex-integrantes: Michael Balch (sintetizadores), Rhys Fulber (samplers, sintetizadores, teclados e programação) e Chris Peterson (samplers, sintetizadores e teclados)

Discografia: The Initial Command (1987), State of Mind (1988), Corrosion (1988), Gashed Senses & Crossfire (1989), Caustic Grip (1990), Tactical Neural Implant (1992), Millennium (1994), Hard Wired (1995), [FLA]vour of The Week (1997), Implode (1999), Epitaph (2001),  Civilization (2004), Artificial Soldier (2006), Improvised Electronic Device (2010) AirMech (trilha sonora, 2012) e Echogenetic (2013)

Fontes: Wikipédia (Brasil e EUA)

terça-feira, 28 de fevereiro de 2017

Controle da Divisão da Alegria

Banda inglesa originária de Salford, Joy Division formou-se com o nome de Warsaw (Varsóvia), em 1976. Estes nomes causaram polêmica, porque suspeitaram que fosse simpatizante de nazistas.
Entre seus hits, há Transmission, She's Lost Control, Isolation e Love Will Tear Us Apart.
O vocalista teve problemas de depressão, a crise de seu casamento e epilepsia.
Terminou em 1980, após Curtis ter se suicidado enforcando-se. Os remanescentes formaram o New Order. A banda só lançou, no total, um EP e 2 discos.

Integrantes: Ian Curtis (vocal), Bernard Summer (guitarra e teclados), Peter Hook (baixo) e Stephen Morris (bateria)

Confiram o que se acha nesta coletânea:
Nem todas as músicas dela vieram de seus próprios discos e algumas foram lançadas como singles.

Faixas: 1.Warsaw/ 2.Leaders of Men/ 3.Digital/ 4.Autosuggestion/ 5.Transmission/ 6. She's Lost Control/ 7.Incubation/ 8.Dead Souls/ 9.Atmosphere/ 10.Love Will Tear Us Apart/ 11.No Love Lost/ 12.Failures/ 13.Glass/ 14.From Safety to Where/ 15.Novelty/ 16.Komakino/ 17.These Days

Sobre as músicas: Faixas 1, 2, 11 e 12 são do EP An Idea for Living (1978). Faixas 3 e 13 são do EP A Factory Sample (1978). Faixas 4 e 14 são do EP Earcom 2: Contraction (1979). Faixas 5 a 7, 9, 10 e 15 a 17 são singles de 1978. A faixa 8 é um single de 1980.

Gravadora(s): Factory Records (1988)

Há uns 2 anos, assisti a um filme interessante:
Lançado em 2007, em preto e branco, foi dirigido pelo fotógrafo e cineasta neerlandês Anton Corbijn. Conta sobre a vida de Curtis, sua carreira na banda, seus problemas e sua morte.
Este foi o 2º filme em que o Joy Division foi retratado. O anterior foi A Festa Nunca Termina (24 Hour Party People, 2002).
Corbijn trabalhou com bandas, como U2 e Depeche Mode.

Fontes: Wikipédia (Brasil e EUA) e Google Imagens

domingo, 26 de fevereiro de 2017

Trilha Sonora de Um Filme 25

Aproveitando os anúncios e trailers do filme que recebeu o "sobretítulo" brasileiro de Vigilante do Amanhã e estrelado por Scarlett Johansson, trago a trilha do filme animado original de Mamoru Oshii.
Baseado no mangá de Masamune Shirow, Ghost in The Shell veio até nós pela Flashstar Home Video com o nome de O Fantasma do Futuro e mais tarde, relançado pela Focus Filmes.
Antes de achar o DVD, só consegui ver trechos na Ulbra TV (em 2006) e assisti por inteiro numa tarde de sábado, pela mesma emissora. Isso foi curioso e um tanto espantoso, por ter cenas de tiroteios, mortes e nudez parcial.
Influenciou filmes como Matrix e sua história ficou mais reflexiva, diferente do mangá que foi lançado pela JBC depois de muuuuito tempo, mesmo tendo sequências de ação.
A trilha climática é de Kenji Kawai.

Faixas: 01.Chant I- Making of Cyborg/ 02.Ghosthack/ 03.Puppetmaster/ 04.Virtual Crime/ 05.Chant II- Ghost City/ 06.Access/ 07.Nightstalker/ 08.Floating Museum/ 09.Ghost Dive/ 10.Chant III- Reincarnation/ 11.See You Everyday (Bonus Track)
Detalhe: Só não contém One Minute Warning (do Passengers), música de encerramento da versão internacional que veio pro Brasil.

Gravadora(s): RCA Records (1995)

sexta-feira, 24 de fevereiro de 2017

Chamando o Síndico

O cantor e compositor carioca Sebastião Rodrigues Maia, o Tim Maia, começou sua carreira em 1956 e um ano depois foi membro fundador da banda de rock The Sputniks, do qual também fez parte Roberto Carlos. Na mesma época, era chamado de Tião Maia e só adotou o "Tim" quando saiu da banda.
Chegou a integrar, em 1959, o grupo americano The Ideals.
Em meados dos anos 1970, foi seguidor da doutrina Cultura Racional e escreveu músicas baseadas no livro Universo em Desencanto.
Considerado o pai do soul brasileiro, foi apelidado de síndico por Jorge Ben Jor na música W/Brasil.
Já cantou com Elis Regina, Gal Costa e Sandra de Sá.
Sinceramente, não me lembro qual foi a primeira música dele que ouvi na vida.
Teve inúmeros hits: Não Vou Ficar (regravado por Roberto Carlos e Kid Abelha), Primavera (regravada pelo Pato Fu), Azul da Cor do Mar, Festa do Santo Reis, Vale Tudo, O Caminho do Bem, Leva, Que Beleza, Me Dê Motivo, Gostava Tanto de Você, Chocolate, O Descobridor dos Sete Mares (regravado por Lulu Santos e Deborah Blando)...
Faleceu em 1998, aos 55 anos.
Tem dois parentes famosos: os cantores Ed Motta (sobrinho) e Léo Maia (filho de criação).

Discografia: Tim Maia (1970), Tim Maia (1971), Tim Maia (1972), Tim Maia (1973), Tim Maia (1974), Tim Maia Racional, Vol. 1 (1975), Tim Maia Racional, Vol. 2 (1976), Tim Maia em Inglês (1976), Tim Maia (1977), Tim Maia Disco Club (1978), Reencontro (1979), Tim Maia (1980), Nuvens (1982), O Descobridor dos Sete Mares (1983), Sufocante (1984), Tim Maia (1985), Tim Maia (1986), Somos América (1987), Carinhos (1988), Dance Bem (1990), Tim Maia Interpreta Clássicos da Bossa Nova (1990), Voltou Clarear (1994), Nova Era Glacial (1995), Tim Maia & Os Cariocas: Amigos do Rei (1997), Pro Meu Grande Amor (1997), What a Wonderful World (1997), Só Você (Para Ouvir e Dançar) (1997), Sorriso de Criança (1997) e Tim Maia Racional, Vol. 3 (póstumo, 2011)

Caso alguém se interessar, se já não viu ou quiser assistir de novo... 
 ...recomendo o filme baseado no livro Vale Tudo- O Som e a Fúria de Tim Maia, escrito por Nelson Motta. Foi lançado em 2014, com direção de Mauro Lima.
Mostra Tim desde criança, sua carreira, problemas com drogas até sua morte. Foi criticado que nem o docudrama que a Globo montou e exibiu com cenas dele.
Mas, dois atores me deixaram incomodados: George Sauma, que encarnou um Roberto Carlos jovem e caricato... e Babu Santana, que interpretou Tim Maia quando adulto, mas mesmo parecido fisicamente ele não tinha a voz grave que nem o original ou como a do Robson Nunes (Tim Maia adolescente) e só fez vozeirão na hora de cantar.
Foi apenas interessante... e mais nada!